Bichunmoo (2000): Análisis de la película

Dir. Kim Young-jun
Int. Shin Hyeon-jun, Kim Hee-seon, Jeong Jin-yeong
118 min. Corea del Sur



"Bichunmoo" narra el trágico romance entre Jinha, hijo de un inmigrante Koryo y gran guerrero maestro de una poderosa técnica de artes marciales conocida como "Bichun", y Sullie, que es hija ilegítima del general mongol Taruga, en la China medieval del siglo XIV.

Arahan (Arahan jangpung daejakjeon, 2004): Crítica de la película

Dir. Ryoo Seung-wan
Int. Ryu Seung-beom , Yoon So-yi, Jung Doo-hong
114 min. Corea del Sur


"Arahan" narra la historia de una sociedad secreta formada por maestros de artes marciales, los Siete Maestros, de los cuales únicamente cinco permanecen vivos en el presente, dedicados al cultivo de la energía "ch'i" y a la preservación del equilibrio en el mundo desde tiempos inmemoriales.

Flores en el ático (Flowers in the Attic, 1987): Análisis de la banda sonora

1. Comentario de la película

La película que nos ocupa, "Flores en el Ático", fue la adaptación cinematográfica del best seller homónimo de la escritora V.C. Andrews, cuyo éxito, no exento de cierta polémica, propició toda una saga de libros centrada en la familia Dollangangen. La película fue dirigida por Jeffrey Bloom, y contaba con Louise Fletcher en el papel de la mezquina abuela que hará la vida imposible a los indefensos niños protagonistas.

Los tres mosqueteros (The Three Musketeers, 1993): Análisis de la banda sonora

"Los Tres Mosqueteros" es una típica producción Disney que aúna aventuras, romance, humor y algo de drama a partes iguales, para narrar una historia harto conocida pero aún hoy día atractiva y cautivadora: la de los célebres cuatro mosqueteros de Alejandro Dumas.

El enviado (Godsend, 2004): Comentario de la película y su banda sonora

Dir. Nick Hamm
Int. Greg Kinnear, Rebecca Romijn, Robert De Niro
102 min. EE.UU. / Canadá




1. Comentario de la película

Un matrimonio, interpretado por Greg Kinnear y Rebecca Romijn-Stamos, pierde a su hijo Adam en un desafortunado y trágico accidente. En esos momentos de desolación entra en sus vidas un eminente, brillante y también enigmático doctor, Richard Wells, interpretado por Robert De Niro. Éste les hace una cuanto menos inaudita proposición: devolverles a Adam mediante clonación por medio de las células aún vivas del chico.

Lágrimas al sol (Tears of the Sun, 2003): Breve comentario de la banda sonora

Después de la irregular experiencia que supuso la audición de "Black Hawk Down" (2001), he de admitir que me acerqué a este score con algo de cautela. Sin menospreciar la eficacia de dicho score como parte integral de una película que aborda un tema ya de por sí impactante y salvaje, reconozco que este arriesgado trabajo no satisfizo del todo mis expectativas.

Piratas del Caribe 3: En el fin del mundo (Pirates of the Caribbean: At World's End, 2007): Análisis de la banda sonora

1. Renovando el "Swashbuckling"

En una de las entrevistas concedidas por el compositor alemán Hans Zimmer a raíz de su trabajo para la secuela de la ya trilogía, "Pirates of the Caribbean", éste se defendía (como si tuviera que hacerlo realmente) de las predecibles - y oh, tan cansinas - críticas vertidas sobre él por parte de sus recurrentes detractores explicando que, como parte intermedia de una historia estructurada en tres secciones, había que esperar a la finalización de la saga para tener una idea completa y coherente de su aportación musical al género de piratas.

La asesina (Point of No Return, 1993): análisis de la película y su banda sonora

Dir. John Badham
Int. Bridget Fonda, Gabriel Byrne, Harvey Keitel
109 min. EE.UU.



1. Comentario de la película

Dado el éxito internacional de la película de Luc Besson, "Nikita" (La Femme Nikita, 1990), era de prever que Hollywood no tardaría en ceder a la tentación de acometer su propia revisión de esta historia, orientada en esta ocasión a un público eminentemente americano. El encargado de realizar, en esta ocasión, dicho remake, fue el director John Badham, conocido principalmente por la popular "Fiebre del Sábado Noche" (Saturday Night Fever, 1977), pero al que también le debemos otros títulos, como la interesante nueva adaptación de la obra maestra de Bram Stoker, "Dracula" (1979), producida a finales de la década de los 70 por la Universal, o la comedia "Dos Pájaros a Tiro" (Bird on a Wire, 1990), protagonizada por Mel Gibson y Meg Ryan.

La casa de los 1000 cadáveres (House of 1000 Corpses, 2003): Análisis de la película y su banda sonora.

Dir. Rob Zombie
Int. Bill Moseley, Sid Haig, Sheri Moon Zombie
89 min. EE.UU.



1. La película


"Howdy Folks, you like blood, violence, freaks of nature? Then come on down to Captain Spaulding's Museum of Monsters and Madmen. See the alligator boy, ride my famous murder ride, but most of all don't forget to take home some of my tasty fried chicken, it just tastes so damn good."


Con estas palabras empieza el debut cinematográfico del músico Rob Zombie, que lleva el sugerente título de "La Casa de los 1000 Cadáveres" (House of 1000 Corpses), planteada como un homenaje sui generis al cine de terror de los 70, al que este film alude constantemente, tanto en su estética como en su planteamiento argumental.

Underworld (2003): Análisis de la película y de su banda sonora

Dir. Len Wiseman
Int. Kate Beckinsale, Bill Nighy, Scott Speedman
121 min. EE.UU./Alemania/Hungría/Reino Unido



1. La película

Underworld es el debut en la dirección de Les Wiseman. Y qué debut. Un sector de la crítica la ha acusado de pertenecer a ese tipo de películas denominadas "style over substance", caracterizadas por ser un artificioso y barroco ejercicio de estilo sin sustancia, sin espíritu. Nada más lejos de la realidad, especialmente después de haber sufrido las dos espantosas secuelas.